吉他品牌介绍~
当开始生产第一把电吉他时,Gibson公司已经拥有40年优良传统和经验,它的第一只电吉他丝毫不逊色于当时世界上任何最好的电吉他。1935年春天,Gibson邀请音乐家lvino Rey和芝加哥Lyon & Healy公司的设计师来协助开发拾音器原型,同年下旬,开发设计过程开始转到公司内部进行,Gibson雇员Walter Fuller将该设计最后定型。
Gibson在1935年末推出独特的六边形磁性拾音器技术,并将其与拱形表面设计相结合，1936年5月20日Gibson在密西根克拉马索的工厂出品了ES-150(电子西班牙)。
确立电吉他独特音色的爵士音乐家Charlie Christian认为ES150是1936年为止最好的电吉他，以至于六十年后,ES150仍然被认为是Charlie Christian的专利。一些爵士乐手还认为ES150的“Charlie Christian”拾音器是迄今最好的爵士拾音器。
ES-150的成功是一把双刃剑，确立了Gibson在电吉他生产领域的领先地位，同时对Gibson如何超越这一里程碑提出挑战。由于二次世界大战导致的停产，Gibson成就到当时还仅此而已。
随着战争的终结，Gibson于1946年恢复了乐器生产，此时庞大的乐器生产需求带来了Gibson的又一个黄金时期，1946年推出的p-90拾音器带给乐手全新的力量感和丰富的表现力。在雄心勃勃的总裁McCarty的领导下,Gibson于1949年推出两种新的理念,即第一只带三重拾音器的吉他ES-5和第一只带有高音凹槽的吉他ES-175。实心电吉他的出现向Gibson提出新的挑战,像1936年的ES150,当Gibson的第一只实心电吉他想要赶超其他种类吉他的同时必须还要继承维护Gibson的传统——琴体两面刻成弧面以追溯早期十九世纪的Orville
Gibson的设计，并且用镶金来和其他品牌加以区别。带着当时最红的吉他手的签名,Gibson于1952年推出了Les Paul型吉他,Les Paul型迅速发展为四个系列:Junior, Special,
Standard和Custom，这些都成为了Gibson的经典之作，1954年，tune-o-matic琴桥应用于Les Paul吉他，并作为Gibson电吉他的标准琴桥一直沿用至今。1958年McCarty又出台了两个全新理念——半空心体电吉他和一系列外来的、未来派的实体设计。ES335是一个迅速的成功，融合了传统的拱形琴身与现代的实心结构。Flying V, Explorer和Moderne几款琴型被认为是领先当时十年的作品。六十年代Gibson设计出了更加大胆与现代的电吉他实心轮廓——61年的双凹槽SG型和63年的火鸟型。当1965年McCarty时代结束的时候，这些经典吉他的销售创造的利润足以维持Gibson渡过剩下的20世纪。今天的Gibson电吉他的家乡是“Gibson USA”，1974年建于诺希维尔，专门生产Gibson的Les
Paul型吉他，尽管七十年代吉他全行业不景气，但Gibson仍然持续着它的春天，为满足对经典款型的需求，Gibson汲取它丰富的历史，于1981和1982年分别重新发售了ES-335的dot-neck版和Les Paul的“sunburst”。与此同时，吉他界两位传奇人物加盟了Gibson，1980年B.B. King带来了lucille型吉他，1982年Chet Atkins带来了他的实心声学吉他的构想。984年Gibson在克拉马索的工厂关闭后，总部迁至诺希维尔，1986年一月在Henry
Juszkiewicz和David Berryman的率领下公司摆脱了经济困扰，新的总裁迅速恢复了Gibson威望，使它的质量和效益一样卓越。今天的Gibson电吉他即代表了它的历史也预示着电吉他的未来，那些经典之作——ES-175, ES-335, Flying V, Explorer, Firebird, SGs以及Les Pauls都奠定了Gibson品牌的广泛的感染力，以跨越40多年的音乐形式。Gibson和音乐家之间的密切关系是很明显的，这包括为King、Atkins、爵士伟人Howard Roberts和Herb Ellis等制作签名版吉他，以及为摇滚巨星Jimmy Page和Joe Perry量身打造新型Les Pauls吉他。1994年是Gibson的百年纪念，Gibson的新作Nighthawk赢得了工业设计大奖，为Gibson的品质与革新开创了第二个百年的新舞台。
来 源：中国乐友网
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这个就是枪花吉他手SLASH用的CLASSICAL虽然有人说他用的是级别更高的STANDERD。。暂且不讨论这个问题~ ESPESP吉他通常被人们认为是渴望不可及的产品，这是由于ESP产品生产工艺精湛和市场高定位的缘故。虽然历史并不很悠久，但ESP还是凭借着其精湛的手工制作工艺和众多的世界级大师的推崇与加盟，在乐器界占有了很重要的地位。下面我们就ESP几个突出的方面给大家介绍一下
世界著名的使用者
ESP在世界范围内有很多著名的使用者，他们有"SKID ROW"乐队、"SLAYER"乐队、"METALLICA"乐队、"ROLLING STONE"乐队、吉他大师"GEORGE LYNCH"、吉他大师"JACK .E .LEE"、"TESTMEN"乐队等等
个性化鲜明
在个性化方面ESP最为突出的是，它在生产标准型号外还着重为乐手生产了很多特殊的型号，它会根据乐手不同的需要进行加工并能作到让乐手最满意，这些都是"ESP CUSTOM SHOP"所做的重大贡献。"ESP CUSTOM SHOP"所生产的这些型号外型独特，颜色异彩分呈极具个性化。
严格的选材与制造
大家都知道ESP在生产工艺和选材方面是极其严格的，主要表现在精心选材：ESP尽可能的寻找世界各地最高档的木材并进行精细加工处理，这会使吉他的共振更好更持久音色更饱满；拾音器主要选用著名的"SEYMOUR DUNCAN"和"EMG"的高档产品音色更加纯正；颤音及调弦系统选用"FLOYD ROSE"的经典型号确保了产品的精确度；手工制造：要确保产品的高质量与人性化手工加工是最好的，这一点ESP非常明确。首先制作人员都是音乐造诣很高的，经过他们亲自生产的乐器质量过关人性化程度高，这些乐器音色更贴近乐手更适应各种音乐。
为中低档消费者设计的产品
ESP在秉承高档产品工艺与生产的同时也考虑到了中、低消费的乐手，这些产品虽不是全部由手工生产的，但其工艺和制作方面还是很讲究的，这表明了 ESP对事业的认真负责的态度，ESP主要生产的中低档吉他品牌有：LTD by ESP、EDWARDS、GROOTRASS。中、低档吉他主要选用高档吉他的附属材料，为了保证音色纯正中、低档吉他的拾音器选用了"DUNCAN DESIGNED"（DUNCAN设计）的产品，颤音调弦系统选用"FLOYD ROSE"的优质产品。 FENDER
二战时期，LEO FENDER曾经是一名会计师和无线电修理员，战后随着经济的繁荣， 吉他逐渐成为一种流行的乐器，FENDER也开始他的乐器制作，很快他的新颖的打破常规的设计也流行起来，被众多乐手所使用，与此同时，根源摇滚（西部摇摆，乡村，节奏布鲁斯）也日渐兴起，于是1953年FENDER开始为这些大师专门设计这款 STRATOCASTER，他们也从此确定了今后40年流行音乐的方向。
LEO的意图很简单，即在他比较成功的系列中锦上添花，这其中已包括当时已很流行的 TELECASTER，他希望造出这把最先进的”FEBDER FIRSTS“，超越所有的的吉他制造者和那些陈腐的作品，除了极富现代精神的流线型外表外，琴身前端的内圆弧增强了吉他的平衡感，加高的琴品使得更容易弹奏，并且也将吉他本身的重量减轻许多，有一次一位乐手向他抱怨吉他的琴身总是顶着他难受，于是新的STRATOCASTER背部的轮廓使吉他可以更舒服的靠在乐手身上。
STRATOCASTER拥有先进的内置振动系统，可以使乐手在弹奏时产生淡淡的延续的声音，另外独特的琴头设计有利于琴弦的支持及不易跑弦，而且更改进了琴桥，使得可以单独调整任何一弦的长度和高度，为了得到最好的音色，他对拾音器中不同的线圈长度和电磁体直径进行了无数次的试验。
不久，细心的乐手发现STRATOCASTER在不同设置间的变化，两个拾音器的信号经混合后发出一种低沉鼻音般的声音，这使人想起被制音的长号或喇叭，使之重新定义了电吉他的声音，这款新的FENDER比他自已预料中的更好。
FENDER的商业伙伴DON RANDALL为这款新吉他命名，1954年5月15日，FENDER推出第一批少量的STRATOCASTER，没人想到会取得极大的商业成功并影响了整个乐坛，被人们看重，成为新一代年青人的梦想（一指挥LAWRERCE WELK经常介绍BUDDY MERRILL为我们新一代青年）STRATOCASTER在50年代卖得很好，但没有占领整个市场，60年代 初DICK DALE因他的高输出性能而率先使用FENDER琴演奏海岸音乐，之后也可以在披头四的单曲“NOWHERE MAN”和64年后的许多歌曲中听到GEORGE HARRISON和JOHN LENNON使用STRATOCASTER的弹奏，毫无疑问，JIM HENDRIX用他的“ STRATOCASTER”对电吉他的演奏进行了革命。
这一切都证明了FENDER的英明设计，—不放过一个缺点。在之后的二十年中，STRATOCASTER的流行丝毫没有减退。
1987年“GAITAR PLAYER”杂志评选STRATOCASTER为80年代最杰出的吉他。他的广阔亮丽的音色被广泛的认同，在在商业性或设计上，都是历史上最成功的电吉他，使用他的知名乐手还有：ERIC CLAPTON，JEFF BECK，BONNIE RAITT，ROBERT CRAY，STEVIE RAY VAUGHAN，DAVID GILMOUR和MARK KNOPFLER。
70年代CBS收购了FENDER（60 年代中期LEO和DON RANDALL将公司卖给CBS）许多吉他手转向使用旧款STRATOCASTER，80年代许多吉他手发现公司生产的新STRATOCASTER逐渐增多。事实上，在1985 年，CBS早已拥有了FENDER，这时他掀开了STRATOCASTER崭新的一页。 1990年FENDER的单面目录中第一页就提供了31款不同的STRATOCASTER，1992年增加到44款。那些仍然找不到适合自己的吉他的乐手可以到FENDER专门店定做。店长JOHN PAGE这样形容他们的宗旨：“全新起点的经典吉他”，他说到，“你可以从以前的产品中学到许多优点，在新的设计中创新并将他发扬光大。”
LEO FENDER设计的STRATOCASTER原型琴超越了其他的吉他，对1954年来说，他是来自未来的吉他，如今40年过去了，他依然还是 BC RICH
1968年，Bernie Rico, Sr.创立了B.C. Rich公司，在之后的4年中制造了少量的Gibson、Fender类型的电吉他。1972年，第一款真正意义上的B.C. Rich电吉他Seagull推出，奠定了B.C. Rich吉他延续至今的卓而不群的设计传统。拥有奇特外形设计的电吉他在七、八十年代层出不穷，但是在今天得以保留下来的少量经典设计中，只有B.C. Rich在拥有狂放外形的同时仍不失典雅之感，丝毫不会给人陈腐的感觉。在BC Rich那些最著名的电吉他型号中，Bich的第一批使用者有Aerosmith乐队的Joe Perry，本来要被放弃的Warlock被Motley Crue乐队的Nikki Sixx看中得以发展至今，Ironbird则是Black Sabbath乐队的Tony Iommi的爱琴，BC Rich一直伴随着金属风格的诞生与发展。90年代后期兴起的极端金属从外形到音色全面颠覆了传统电吉他的老朽之气，Slayer（杀手）、 SlipKnot（活结）、Dark Funeral（黑暗葬礼）等乐队用各种型号的B.C. Rich完成的出色作品展示了这一品牌的无穷魅力，使拥有一把B.C. Rich成为了众多金属乐手的梦想。
创始人Bernie Rico, Sr. 介绍
Bernie Rico, Sr.（全称Bernardo Chavez Rico） 1941年10月13日生于洛杉矶东部的一个西班牙人区。他的父亲Bernardo Mason Rico在当地开了一家吉他商店，制作吉他、斑卓琴等乐器。Rico家族的吉他商店1947年时名叫Valencian Guitar Shop，不久后改为Casa Rico，在Bernie Rico加入后改为Bernardo Guitar Shop，在当地小有名气。
Bernie 很早便开始跟随Sabicas学习弗拉门戈和古典吉他，虽然也曾在伟大的Mario Escudero门下学习3年多，但Bernie对吉他音色与制造的认识仍是主要受到了Sabicas的影响，Bernie亲手打造的第一把吉他也是为恩师Sabicas做的。
1953年，Bernie开始在他父亲的店中制作夏威夷4弦琴，1964年前后，由于当时的Martin吉他公司并不生产12弦吉他，所以为顾客改装Martin木吉他也成为了他们的主要业务之一。
1968年，Bernie创建了B.C. Rich吉他公司。Bernie Rico是成功的商人，同时他在吉他外形与制造工艺上的锐意创新以及亲力亲为的工作作风使他受到了众多同时代著名琴匠的爱戴，ED Roman等大师的个人收藏中都能见到Bernie Rico亲手制作的电吉他。
Bernie Rico在实体电吉他以及一体琴设计上一直处于先锋地位。他的超前设计使BC Rich电吉他在80年代成为了世界范围内最受欢迎的吉他品牌之一，Mockingbird、Warlock和Assassin等著名型号几乎成为了极端音乐的标志。
1999年12月3日清晨，Bernie Rico突发心脏病逝世，B.C. Rich为他推出了纪念型号，同时各大吉他杂志纷纷撰文悼念。
著名琴匠Neal Moser介绍
1974到1985年，Neal Moser为BC Rich吉他的设计与发展做出了杰出贡献。有很多误解认为Bernie Rico亲自设计了所有著名的BC Rich型号，但实际上有许多型号是由当时BC Rich旗下众多的出色琴匠完成的，其中Neal Moser的贡献最为卓著。1977年，Neal亲自设计完成了著名的Rich Bich型号的原型琴，此时Bernie Rico正在****处理NJ系列琴的业务。第一把Bich琴的琴颈选用枫木制成，琴体两翼使用了非洲黑胡桃木，这把琴在次年的NAMM展会展出。
Neal Moser还参与了Seagull到Seagull II的改造以及Eagle琴的设计，并改进了Seagull的电路设计并将之应用到Eagle型号琴上。Neal在BC Rich工作的十年中，他亲手参与了98%的BC Rich吉他的安装调试，并且负责与签约艺人的联系。BC Rich现在的量产琴中的Virgin型号实际上也是Neal Moser在离开公司后设计的，原名为Scyche
B.C. Rich电吉他的产生
1968 年，有个顾客拿着一个Fender电吉他的的琴颈找到了Bernie，让他为那个琴颈做一个琴体，Bernie在晕倒之前接下了这比生意……。但是他并没有做过实体电吉他，于是不得不去好莱坞找人请教电路上的问题。从此以后，Bernie迷上了电吉他，再没回头。直到70年代早期，Bernie一直在制做 Gibson/Fender风格的电吉他，积累了大量经验。也是在1968年，Bernie的助手建议他在吉他上弄些新奇的图案，而此时Bernie正对油漆图案奇特的摩托车感兴趣，灵感由此而来，这便是BC Rich吉他疯狂的油漆风格的由来（每年的NAMM展会都能见到许多极为新奇的BC Rich Body Art作品）。 最初的几款经典设计
BC Rich最初的产能十分有限，每年的产量常在1000把以下，售价在2000到4000美元之间。在当时传统电吉他仍十分流行的市场中，BC Rich凭借新颖的设计和无可挑剔的质量吸引了大量用户
BC Rich的第一款电吉他Seagull于1972年推出，1975年推出了Seagull的升级版Seagull II。该系列于1976年停止批量生产，但仍提供手工定做。大多数Seagull系列琴使用Guild 拾音器和桃花心木琴体Seagull 不仅在外形上与传统的 Fender，Gibson电吉他有很大差异，在电路设计上也更为复杂，提供了更为多样化的音色。绝大多数Seagull电吉他采用一体琴设计，这种设计也成为了顶级BC Rich的特征之一。1976年Seagull系列琴停产，同时Eagle电吉他推出。Eagle电吉他使用洋槐木琴体或者枫木一体琴带侧翼设计，24 品，著名琴匠Neal Moser以Seagull的电路为基础为它重新设计了主动式电路（有增益、相位、分裂线圈等功能），使用Grover卷弦器，Badas琴桥和 Dimarzio拾音器。普通型号的Eagle是菱形品位记号，高档型号则安装了云形品位记号和包边，价格较高。Seagull和Eagle都是纯手工琴，而Eagle更是全部选用了高档名牌配件制造，虽然它的售价高达4000美元，但是BC Rich的产能仍然难以满足市场需要
1976年，加州Whittier的Johnny GoGo设计了一种外形更为大胆的电吉他原型，Neal Moser将它命名为Mockingbird，意为“善于鸣叫，并能模仿其他鸟叫的嘲鸟”，十分贴切的表明了这种吉他的出色特性。这个型号的电吉他直到今天仍在生产，是BC Rich最为成功的型号之一。
Bich
1977年9月，由著名琴匠Neal Moser亲自设计的Bich电吉他原型琴完成，并于次年的冬季NAMM乐器展正式推出，成为了当年最为轰动的新型电吉他。Bich电吉他是十弦电吉他的始祖，售价高达6000美元，其后的许多年中，Bich一直是BC Rich的主力型号之一，并有6弦、10弦、12弦多种型号。
Bich极为复杂精密的电路设计使之成为了电吉他历史上当之无愧的音色多样性之王，拾音器串并联、相位以及频率特性等等参数都提供了独立的调整旋钮，加上B.C.Rich一贯的对木材、拾音器等方面的严格要求，使昂贵的Bich同样能提供数倍于自身价格的极为丰富的音色。
Bich
1977年9月，由著名琴匠Neal Moser亲自设计的Bich电吉他原型琴完成，并于次年的冬季NAMM乐器展正式推出，成为了当年最为轰动的新型电吉他。Bich电吉他是十弦电吉他的始祖，售价高达6000美元，其后的许多年中，Bich一直是BC Rich的主力型号之一，并有6弦、10弦、12弦多种型号。
Bich极为复杂精密的电路设计使之成为了电吉他历史上当之无愧的音色多样性之王，拾音器串并联、相位以及频率特性等等参数都提供了独立的调整旋钮，加上B.C.Rich一贯的对木材、拾音器等方面的严格要求，使昂贵的Bich同样能提供数倍于自身价格的极为丰富的音色。 Ibanez吉他
在摇滚吉他史上声名显赫，在世界各国都享有盛誉的日本品牌就是Ibanez了。现在，让我们特别注意一下Ibanez吉他史上实心琴身电吉他，并从硬件的数字数据上进行分析来彻底地研究一下吧！
Ibanez的黎明期——摸索，独一无二的个性
从最早期的代表型号到“ROADSTAR2”系列
日本国内的吉他厂商虽有一定数量，但能够在海外知名并站住脚根的却不多。在某种意义上说，Ibanez就是这一类的高级品牌。即使是细小的零件也制作得非常精细，直到现在仍是摇滚界吉他手的宠儿。Ibanez吉他的实用性和对各种类型音乐的适用性是它受到欢迎的一大理由。
现在，请各位打开手中的Ibanez吉他目录仔细地看看吧。你可以看到，从具有代表性的RG系列、S系列到吉他手专用琴，从改造吉他发展史的7弦琴到 “Double Edge”系列……每一款吉他无不体现出吉他领域中的最新制造技术。但是，这些充满独特创意的吉他却不是几天之内就能产生的，它们经过了长达60年之久的曲折历程才得以问世的。这次我们不光介绍Ibanez的诞生过程，也要介绍它是怎样努力成为独创性的代表品牌，讲述它是经过怎样的道路才发展成世界屈指可数的知名吉他厂商的。
没弹过吉他的读者或是已经拥有几把吉他的读者们，希望你们能通过这次介绍能了结到Ibanez吉他的历史，明白工匠们想象力的伟大、实现这想象力的扎实的制作技术与为之呕心沥血的努力过程。
ARTIST 系列 初期Ibanez的金字塔式型号
AR300：
·在Ibanez的初期，完成度最高的既是这款“ARTIST”系列，其中代表型号便是AR300。左右对称的琴身，适用于各类音乐的音色和独创的控制装置是其最大的特征。
·在初期型号上装配有“Gibraltar”琴桥和“Quick Change”琴枕，在琴桥的下方埋设有金属制的支撑块。
·AR300装有“TRI SOUND SYSTEM”。在拾音器中可以选择双排/单排/并联的音色
AR550：
·使用活性EQ电路和TAP开关的高科技型琴。
·在AR550上使用的TAP开关。它可以使每个拾音器可以单独切换单/双音色。
·使用了活性电路的3频段均衡装置。
AR1200：双琴颈的型号。使用2台音箱可以分别单独演奏。
其他的初期型号
NO.2681：
·1976年出厂的此琴，由于当时“Grateful Dead”乐队的吉他手Bob Weir的使用而闻名，90年代中期复刻版出现，仍很有人气。
·现在在Ibanez的高级琴型上使用的“生命之树”指板在70年代就已经登场。
MC500：
·“MUSICIAN”系列，1978年出厂，其特征是使用了一体琴颈，“TRI SOUND SYSTEM”“3-BAND EQ SYSTEM”。当时也生产了只有一般调节钮的低档琴。
·枫木和胡桃木两种木材的多重构造琴颈和从侧面夹着琴颈的琴身是其特殊的构造。
星野乐器的创立-Ibanez品牌的诞生
制作Ibanez吉他的星野乐器公司原来是一家销售书籍、文具的小商店，原名星野书店，成立于1908年。成立后的第二年它开始涉足于乐器的销售，成为了日本最早的乐器店。1920年星野书店开始了国际知名品牌乐器的进出口生意，1930年开始了自主的吉他制造销售。它作为Ibanez的厂商的历史从此开始。“Ibanez”这一名称来源于其 奈靼嘌乐 炯 獭癐BANEZ SALBADOL”的名字的前半部。当时按西班牙文发音的话应读作“爱宾尼爱司”。
星野的销售事业一直到二战为止都很顺利，但后来由于工厂和办公楼被战火焚毁，星野乐器一度停止了生产活动。1950年随着和平的降临星野乐器又重整旗鼓，但那时他们只进行木吉他的进出口。1960年，Ibanez的经营者敏锐的感觉到由披头士乐队所带动的摇滚乐盛世，随即开始了电吉他的经营。为了再次进行吉他制造，他们于1962年设立了“多满制作所（现在的TAMA鼓的工厂前身）”进行电吉他的制造。1971年，星野乐器将美国作为最大的市场开始了日本最早的乐器出口美国的活动。
独创琴型？在国际上被广泛接受！
1970年是电吉他需求最为高涨的时代。虽然星野乐器对木吉他的制造造诣很深，但电吉他却属于它未涉及的领域，可以想象想要制作高品质的吉他在当时有多么难。由于不懈的努力，Ibanez终于使其独特的个性被国际所认同。
我们先回顾一下1970年以前，以美国为中心的电吉他市场的情况吧。在当时，Gibson、Fender等老牌乐器占压倒性的优势，几乎可以说：“要说吉他，那就是Gibson和Fender”，此时是各种仿制琴的厂商泛滥的时期。
Ibanez的制造业开始也不例外地以仿制为主。NO.0000便是那一时期的作品。但是其中也有能让我们看到现代的Ibanez的影子的原始琴型，如NO.2612，如有着左右对称琴身的吉他。
后来发展成了AR系列。这期间Ibanez实际上已经开始脱离了仿制时期，从1970年后半到1980年Ibanez相继生产了许多的琴型。
决定性的转机——“ROADSTAR2”登场
对于Ibanez的主流，起了决定性作用的就是1982年的“ROADSTAR2”系列。作为1979年发表的“ROADSTAR”系列的第2代产品， “ROADSTAR2”系列是将1981年的“BLAZER”改良发展后加上了左右非对称的琴身和自创的琴桥系统的新型吉他。这款“ROADSTAR2” 系列的吉他将Ibanez的名声提升到了一个相当高的高度，从那以后的Ibanez吉他都以它为基础进行制作。从80年代后半“ROADSTAR2”系列结束为止，有近40种相似的琴型被生产了出来。当时，在乐器开发阶段和乐手的合作非常的多，“站在乐手的立场制作乐器”的理念就是从那时开始的。
以变形琴为中心的名琴
ICEMAN 系列
ICE400：
·让人想起小提琴般的锐利琴身是其最大的魅力。IC400使用MAPLE TOP和硬红木背板的双层琴身。另外也有硬红木和岑木的单层琴身琴。
·将ICEMAN作为自己的专用琴的是KISS乐队的Paul Stanley，他的琴以“PS10”命名。
DESTROYER2系列
DT355：将琴身大胆的剪裁，在欧美以“X”系列的名字发售。
DT450：复刻70年代早期受欢迎的NO.2459型的“ROADSTAR2”系列，它可以说是为当时的硬摇滚繁荣有过杰出贡献的型号。
AXSTAR 系列
AXSTAR系列是为了最大限度的适应吉他手的身体而制作的。
XV500：在Ibanez的吉他中有着最为过激外貌的X系列。其未来式的设计在当时显现出了异常耀眼的光芒。
琴头形状的变化
现在Ibanez吉他标志性的琴头是从1976年ICEMAN的琴头变化而来的。将ICEMAN琴头的卷弦器配置变化后即成了“DESTROYER2”系列。这时虽然基本形状已经接近现在，但LOGO的位置、琴头的形状还是有些不同。现在的这种琴头是从80年代的“PRO LINE”系列开始的。从那以后的15年间，Ibanez一直保持着这种琴头的传统设计。
·水鸟嘴一样的设计被称为“GOOSE BEAK”
·卷弦器被变为左侧6个。
·变得更为精练，现在的琴头的LOGO设计也更为简洁。
同时，由与“ROADSTAR2”系列的多样化的开发有深层关系的吉他手Allan Holdsworth提案制作的具有24品，在护板下设置“TONE CHAMBER”空洞实现独特声音的“AH-10”也在开发之中。
“ROADSTAR2”系列在1980年中期发展成了两个系列。其中之一是“PRO LINE”系列。这个系列是将“ROADSTAR2”系列的琴头变更，加上“S-S-H”（单-单-双）的拾音器组合的吉他总称。此系列具有可以控制拾音器变更5套音色的小开关，拾音器的ON/OFF开关，可以作出各类的音色。另一系列是“RG”系列，定义上就是“可以在各类音乐中都能发挥的全能型吉他”。
RG系列现在虽然已成为Ibanez吉他的主力产品，但当时却不过是“ROADSTAR2”系列的一个分支罢了，而使它具有独特特性的新产品是在1987年问世的。
获得真正独创性的过度期型号
ROADSTAR系列：琴桥是上弦时从琴背后穿入的类型，拾音器使用三组单排，给人简洁的印象。
BLAZER系列：在基本的标准型上开发的低价系列，后来被ROADSTAR2系列取代。
ROADSTAR2系列：
RS1300和RS1000同样的琴身，这个是22品的。
RS520在不断的进化当中登场的24品琴，后来被RG系列取代。
RS1000在ROADSTAR和BLAZER系列的基础上改进的ROADSTAR2系列。由Gary Moore的使用而知名的RS1000是21品的。
RG1200（RG 系列）与标准的SP相近的RG系列，也有装上特殊拾音器的型号。
PL2550（PRO LINE 系列） 采用GOOSE BEAK的琴头和S-S-H拾音器排列的“PRO LINE”系列。
AH-10 1这个“TONE CHAMBER”在更新前的RG系列中也有应用。
2Allan Holdsworth的专用琴AH-10以“ROADSTAR2”系列为基本并具有自己的独特特性。
双摇式琴桥的变更
“ROADSTAR2”系列登场以后Ibanez吉他主要采用的就是双摇琴桥。RS1000上的HARD ROCKER PRO将折为U字型的弦用被称为压力垫的零件固定，但却忽视了在螺母部位调音时容易走音的问题。之后，为了能锁紧螺母部分的弦的TOP LOK和带有精细调音器的“PRO ROCKER”被生产，并使用在了大多数的“ROADSTAR2”系列的吉他上。
而RG系列、PRO LINE系列则采用了Floyd Rose的“EDGE”系统，80年代后期的主力琴型主要采用了这一系统。90年代初期，将琴锁零件移至上部使换弦变得轻松的LO-PRO EDGE系统被发明，其高超的完成度相信每个弹过Ibanez的人都会深有感触。
HARD ROCKER PRO 使弦在一个夹子部分上被紧紧夹住，最小限度的抵制了走音。
PRO ROCKER 有了精细调音器使调音性能大幅上升。
EDGE 基本上和Floyd Rose相似。但压入式的摇把还是有一定的独特性。
LO-PRO EDGE 锁弦零件被提到上部，换弦变得容易了。 还有其他品牌像BEAN ，JACKSON，ELEPHONE，斗士啊的，以后再说。
为什么不能从电脑上直接传图上来~~~~~郁闷~ 你有钱败么??
有钱么? 高考完，我立刻买个GIBSON STANDARD去~配上我的LINE6 XT LIVE肯定爽死~ 对了..我贴图都传到 www.yupoo.com上
然后外链过来的...
ESP我看着最拉风.嘎嘎~
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